Taschen London. Portrait of a City, Paul Smith Edition No. 1–500 ‘Piccadilly Circus’
London. Portrait of a City, Paul Smith Edition No. 1–500 ‘Piccadilly Circus’ är en exklusiv och limiterad utgåva från Taschen som firar Londons unika själ genom fotografins lins. Boken är en del av Taschen’s “Portrait of a City”-serie och erbjuder en storslagen resa genom stadens historia, kultur, arkitektur och ikoniska personligheter.Det som gör denna utgåva extra speciell är samarbetet med den brittiske designlegendaren Paul Smith, som har valt ut omslaget och satt sin prägel på bokdesignen. Varje exemplar (1–500) är handnumrerat och signerat, och levereras i ett exklusivt Paul Smith-designat bokfodral med motivet “Piccadilly Circus”.Innehållet sträcker sig från sällsynta historiska bilder till samtida fotografier av legendariska namn som Henry Grant, Bill Brandt, Bob Collins och Juergen Teller samtidigt som den fångar stadens många kontraster: det traditionella och det rebelliska, det kungliga och det subkulturella.En bok som både hyllar London och firar fotografikonsten, perfekt för samlare och älskare av brittisk stil, historia och kreativitet.
Assouline Napoli Amore
I Napoli Amore möter vi Neapel i all sin färgstarka prakt – en stad där passion, historia och kultur flödar genom varje gränd. Boken är en kärleksförklaring till stadens själ, med berättelser om traditioner, gastronomi, arkitektur och de människor som definierar denna ikoniska plats. Med levande bilder och poetiska texter är detta en bok som låter dig känna doften av espresso, höra sorlet från gatorna och förälska dig i Neapels unika charm.
Assouline Diriyah Doors
Utforska den rika historien och arkitekturen i Diriyah med Diriyah Doors. Denna bok fokuserar på de intrikata och konstnärliga dörrarna som pryder denna saudiska stad, och avslöjar berättelserna och hantverket bakom dem. Genom detaljerade fotografier och kulturella insikter belyser boken den djupa kopplingen mellan arkitektur och kulturarv i regionen. En fascinerande läsning för dem som är intresserade av Mellanösterns historia och design.
Assouline Jean Michel Frank
Jean-Michel Frank är en exklusiv coffeetable-bok från Assouline som hyllar den franske inredningsarkitekten Jean-Michel Frank, en av 1900-talets mest inflytelserika formgivare. Trots att han saknade formell utbildning inom arkitektur eller design, utvecklade Frank under 1920- och 1930-talen en unik stil som blev en symbol för Art Deco-epokens sofistikation. Hans arbete kännetecknas av en kombination av lyxiga material som guld, siden, marmor och ädelträfanér med mer rustika inslag som halmintarsia, pergament, gips, läder, canvas och patinerad ek.Frank samarbetade med framstående konstnärer som Alberto Giacometti och Christian Bérard och skapade eleganta interiörer för kunder som Marie-Laure och Charles de Noailles, Nelson Rockefeller och Elsa Schiaparelli. Han designade även för franska institutioner som Comédie Française och Hôtel Crillon. Hans minimalistiska men ändå lyxiga estetik har fortsatt att inspirera samtida design och betraktas som tidlös. Boken är författad av Laure Verchère, med en introduktion av Jared Goss, tidigare kurator vid Metropolitan Museum of Art. Den innehåller över 200 illustrationer på 300 sidor och är inbunden i ett lyxigt skyddsetui. Boken är en del av Assoulines “Legends Collection” och erbjuder en djupgående inblick i Franks liv och arbete.
Assouline The Book of HOV: A Tribute To Jay-Z (Classic)
The Book of HOV är en omfattande hyllning till Shawn "Jay-Z" Carters monumentala bidrag till musik, kultur och affärsvärlden. Denna klassiska utgåva utforskar hans resa från Brooklyn till global ikon, med sällsynta fotografier, djupgående analyser av hans texter och insikter i hans entreprenörskap. En oumbärlig volym för fans och de som är intresserade av hiphopens påverkan på samtida kultur.
Taschen Astrology
Astrologins konst, från uråldrig vetenskap till modern praxisFrån början av mänsklighetens historia har individer i olika kulturer och trossystem vänt sig till himlen för att finna mening. Himlakropparnas rörelser och deras relation till våra mänskliga liv har varit den centrala astrologin i tusentals år. Astrologin har både inspirerat till vördnad och dyrkan, och fördjupat vår förståelse av oss själva och världen omkring oss.Även om dagens horoskop kanske är den mest kända formen av astrologisk kunskap, så sträcker sig deras ursprung tillbaka till det forntida Mesopotamien. Som författaren Andrea Richards berättar i Astrology, den andra volymen i TASCHEN’s Library of Esoterica-serie, var astronomi och astrologi en gång systervetenskaper: Kungens kammare i den stora pyramiden i Giza byggdes för att anpassas till konstellationer, persiska forskare övervakade några av de första observatorierna och även Galileo kastade horoskop för Medicis. Men med upplysningen och den exakta vetenskapens födelse flyttade praktiken till platser där mystik fortfarande var tillåtet, vilket inspirerade litteratur, konst och psykologi, och påverkade konstnärer och tänkare som Goethe, Byron och Blake. Senare rörelser som teosoferna och New Agers, skulle driva in praktiken i mainstream.Redigerad av Jessica Hundley, är denna livfulla visuella historia av västerländsk astrologi den första någonsin kompendium i sitt slag, utforska den symboliska betydelsen bakom mer än 400 bilder, från egyptiska tempel och upplysta manuskript till samtida konst från hela världen. Verk av konstnärer från Alphonese Mucha och Hilma af Klint till Arpita Singh och Manzel Bowman är sekvenserade för att spegla planeternas snurr och zodiakens hjul. Med ett förord av den legendariska astrologen Susan Miller och visdom från nya intervjuer med astrologer som Robert Hand, Jessica Lanyadoo och Mecca Woods hyllar Astrology stjärnorna och deras mystiska inflytande på våra vardagliga liv.
New Mags Resident Dog
Som arkitekturfotograf fann Nicole England att de fotograferingar hon tyckte mest om var de där hundar var närvarande – ingenting lättar upp stämningen som en nonchalant valp. Hur imponerande arkitekturen än är kan lite hundpyssel omedelbart ge ett inslag av social samvaro och skoj. Med detta i åtanke började Nicole skapa sin Instagram, Resident Dog, och nu denna bok, Resident Dog, som visar över 25 av världens 2019 mest fantastiska hus och de hundar som bor där.Att fotografera hundar är inte alltid enkelt, eftersom de inte alltid samarbetar! Resultatet är att dessa bilder får en lösare, mer spontan stil. Precis som varje hem är annorlunda är varje hund det också. Fotografierna visar upp fantastisk arkitektur och fångar personligheten hos den idiosynkratiska personligheten hos varje hund. Följ med på en rundtur i världens 2019 mest fantastiska hem, från Mexico City till Sydney, London, New York och LA, med hemmets vovve som guide. Varje hem kommer att innehålla flera fotografier och en intervju med arkitekten eller husägaren.
Assouline Mexico City
Med en historia som sträcker sig tillbaka till 1300-talet, blandar Mexico City inhemska förkoloniala rötter med kolonial arkitektur och spanska barockinfluenser. Denna unika fusion, skapad av lokala material som cantera och tezontle, inspirerar både konstnärer och arkitekter. Ikoniska byggnader som Diego Riveras Anahuacalli Museum och Juan O'Gormans Cave House representerar stolt stadens rika historia. Idag fungerar Mexico City som en livfull bakgrund för kända filmskapare som Alejandro González Iñárritu, Alfonso Cuarón och Michel Franco. Upptäck en stad av underverk, där historia och kreativitet kommer till liv.
Assouline Palm Springs
Mid-century-modern arkitektur, ökenlandskap och tidlös glamour – Palm Springs är en bok som fångar andan i denna unika kaliforniska oas. Genom eleganta fotografier och inspirerande texter får du följa med till ikoniska hem, storslagna poolområden och designklassiker. Perfekt för inredningsälskare, arkitekturfantaster och alla som lockas av en retro-chic livsstil i solens sken.
Assouline Tuscany Marvel
Den italienska regionen Toscana är en fest för alla sinnen. En kreativ inkubator som har odlat konst och arkitektur under århundraden, inklusive etruskisk, romersk, renässans och modern tid. Slitna kyrkor, en gång stopp på nittonhundratalets Grand Tours, står stolta på städernas piazzor. Rullande kullar av vete och färgglada olivlundar, som inspirerar till äkta toskansk mat, är utsmyckade med villor byggda av den prestigefyllda Medici-familjen. Tyrrenska havet sträcker sig ut längs dess kust, smattrande mot Elbas strand, ön där kejsaren Napoleon blev landsförvisad. Pittoreska byar, historiska städer och livliga städer är utspridda över dess landskap, som är nästan lika varierat som gemenskaperna själva. Från årliga hästlopp på Piazza del Campo och de flera århundraden gamla vinframställningstraditionerna i Chianti-regionen till staden Pisa, en gammal maritim republik känd för den ungdomliga andan av dess Scuola Normale Superiore och lutande tornet, är Toscana platsen för drömmar, dit tusentals kommer för att återuppleva dess historia och njuta av skönheten i en region.
Taschen Calatrava - Basic Art Series
Genom byggnader för kultur, vetenskap och tro, och över hans många berömda broar, kan du utforska Santiago Calatravas neofuturistiska strukturer. Denna kompakta introduktion utforskar arkitektens unika blandning av organiska former, skicklig ingenjörskonst och dramatisk, aerodynamisk påverkan.Den spanska visionären Santiago Calatrava är känd över hela världen som arkitekt, byggnadsingenjör, skulptör och konstnär. Han är lika känd för sina broar som för sina byggnader och har gjort sig ett namn med neofuturistiska strukturer som kombinerar skickliga tekniska lösningar med dramatiska visuella effekter.Calatravas skapelser visar ett särskilt intresse för mötet mellan rörelse och balans, från det olympiska sportkomplexet i Aten 2004 och Museum of Tomorrow till Peace Bridge i Calgary, Alamillo Bridge i Sevilla och Mujer Bridge i Buenos Aires. Med influenser från NASA:s rymddesign till da Vincis naturstudier bländar strukturerna med en känsla av lätthet, smidighet och aerodynamism, men alltid med en graciös balans i sin speciella omgivning.Denna kompakta introduktion utforskar Calatravas unika estetik med nyckelprojekt från hans karriär, från tidiga genombrott till hans senaste arbete. Genom byggnader för kultur, vetenskap och tro, och över hans många berömda broar, utforskar vi hans integrering av organiska former och mänskliga rörelser, och en unikt flytande futurism som svävar mot morgondagen.
Assouline Wine & Travel Mediterranean Islands
Wine & Travel Mediterranean Islands berättar historien om vinets kultur på Medelhavets öar – en berättelse om sol, hav och ett årtusenden gammalt hantverk. Från Siciliens vulkaniska jordar till Korsikas vindpinade vingårdar, från Porquerolles kvartsklippor till Mallorcas soliga sluttningar, har varje ö sitt unika terroir format av dramatiska landskap, havsbrisar och klimat som skapar druvor med komplex karaktär. Resultatet är viner som är djärva men nyanserade: mineralrika Assyrtiko från Grekland, blommig Malvasia från de Eoliska öarna, kryddiga röda från Sardiniens Cannonau och eleganta Vermentino längs de nordliga kusterna.Men upplevelsen sträcker sig långt bortom själva flaskan. Vinprovningar hålls i olivlundar, på soliga vingårdar vid havet eller i stenvalv som burit på tradition i generationer. Här är vinet inte bara en produkt av jorden, utan ett uttryck för arv, gästfrihet och den ljusa medelhavssjälen.Tillsammans med den världsberömde sommelieren Enrico Bernardo får läsaren följa med på en unik resa där vin, kultur och äventyr möts. Han presenterar inte bara de mest värdefulla vinerna utan även landskapen, traditionerna och de dolda pärlorna som ger Medelhavets öar sin själ.Som en del av Assoulines nya serie Wine & Travel är denna volym en ovärderlig guide till de bästa vingårdarna och de mest inspirerande upplevelserna på Medelhavets öar – en resa för både vinälskare och upptäcktsresande.
New Mags Kinfolk Entrepreneur
Genom insiktsfulla intervjuer med företagsledare inom arkitektur, mode och design fångar boken händelser från dagens samhälle och erbjuder tips, råd och inspiration för alla som vill skapa sin egna väg i livet. Fakta Språk: Engelska Utgiven: 2017 Mått: 21,5 x 28 x 3,5cm Inbunden ISBN: 9781579657581
New Mags Omer Arbel
En dynamisk, mycket visuell och djupgående studie av den berömda multidisciplinära designern och mästaren inom skulptural belysningOmer Arbel Office arbetar flytande mellan områdena design, arkitektur, skulptur och uppfinningar. Denna monografi samlar tjugotvå övertygande projekt ― från belysningsarbeten för Bocci till möbler och fristående hem ― för att avslöja grundaren Arbels radikala designetos, som är rotad i materialexperiment och samarbete. Boken är indelad i fyra tematiska kapitel och rikt illustrerad med vackra produktfotografier som varvas med förberedande ritningar och efemärmaterial, och ger en unik inblick i Arbels mycket mångsidiga konstnärskap.
Assouline Cairo Eternal
Upptäck den rika kulturen och den fantastiska estetiken i Egyptens pulserande huvudstad, från de ikoniska stora pyramiderna i Giza till den livliga bazaaren Khan El Khalili. Cairo Eternal är den första egyptiska destinationen i Travel Series och visar upp en unik kultur och dess enastående estetik. Denna bok tar läsarna med på en oförglömlig resa genom stadens hjärta och visar dess djupa kulturella rötter och moderna inslag.Upplev den pulserande energin på Kairos gator, kompletterad med en fridfull solnedgångstur längs Nilen på en traditionell felucca. Med fantastiskt fotografi och engagerande berättande fångar Cairo Eternal essensen av denna dynamiska stad, där tradition möter modernitet.
Assouline Sevilla Arte
Sevilla Arte fångar den levande essensen av Sevilla och visar upp dess rika kultur av flamenco, tjurfäktning och hängivenhet. Denna soliga stad utstrålar en suverän anda, vilket återspeglas i sina majestätiska hästar och hisnande kyrkor. Från Semana Santa-processionernas frenesi till passionen hos Sevilla Fútbol Clubs fans, pulserar staden av liv och stolthet. Plaza de Toros de la Maestranza är värd för djärva toreros, medan flamencoframträdanden uttrycker känslor genom elegant dans. Genom suggestiva bilder och gripande prosa fångar Assouline den djupa skönheten och passionen hos denna spanska juvel.
Taschen Bruegel - Basic Art Series
Med en skarp sinnesobservation och ämnen som sträcker sig från det bibliska tornet i Babel till småstadens festivaler av bondeliv, ger mästerritaren Pieter Bruegel den äldre ett unikt vittnesbörd om både den religiösa moralen och den sammanhållna folk-kulturen från sin tid.
Taschen Contemporary Japanese Architecture
Den samtida arkitekturen i Japan har länge varit bland de mest uppfinningsrika i världen, erkänd för hållbarhet och oändlig kreativitet, Inte mindre än sju japanska arkitekter har vunnit Pritzkerpriset,Sedan Osaka World Expo ’70 förde samtida former centrum, Japan har varit en nyckelspelare i global arkitektur, Med sin avsiktligt begränsade vokabulär av geometriska former har Tadao Ando sedan dess satt japansk byggnad på världens kulturella karta och skapat en bro mellan öst och väst, I kölvattnet av Ando’s mestadels betongbyggnader, Kengo Kuma (Japans nationalstadion avsedd för de olympiska spelen, ursprungligen planerad till 2020), Shigeru Ban (Mount Fuji World Heritage Center) och Kazuyo Sejima (Kanazawa Museum of 21st Century Art of Contemporary Art) banat väg för en mer hållbar strategi, Yngre generationer har framgångsrikt utvecklat nya riktningar inom japansk arkitektur som är i harmoni med naturen och kopplad till traditionell byggnad, I stället för att planera på ritbordet sticker arkitekterna som presenteras i denna samling ut för sitt oändliga sökande efter former, som verkligen reagerar på deras miljö,Presenterar det senaste inom japansk byggnad, Denna bok avslöjar hur denna unika kreativitet är en frukt av Japans mycket speciella situation som inkluderar hög befolkningstäthet, en modern, effektiv ekonomi, en lång historia och den ständiga närvaron av katastrofer i form av jordbävningar, Acceptera tvetydighet, som ses i de förgängliga reflektionerna i Sejima ’s Kanazawa Museum, eller ständig förändring och hotet om katastrofer är en nyckel till att förstå vad som gör japansk arkitektur annorlunda än den i Europa eller Amerika,Den här boken i XL-format lyfter fram 39 arkitekter och 55 exceptionella projekt av japanska mästare―från Tadao Ando’s Shanghai Poly Theater, Shigeru Ban’s konserthall La Seine Musical, SANAA’S Grace Farms, Fumihiko Maki’s 4 World Trade Center, till Takashi Suo’s mycket mindre hållbara tandklinik, Varje projekt presenteras med foton, ursprungliga planritningar och tekniska ritningar, samt insiktsfulla beskrivningar och korta biografier, En utförlig essä spårar landets byggnadsvärld från Metabolisterna till idag och visar hur samspelet mellan dåtid, nutid och framtid har gett modern japansk arkitektur ett världsomspännande erkännande,
New Mags Secret Places - Copenhagen
En arkitekts guide till dolda platser i och runt KöpenhamnVad ska älskare av arkitektur leta efter i Köpenhamn när de har sett de världsberömda ikoniska byggnaderna som Amalienborg, Grundtvigs kyrka och Danmarks Nationalbank? Köpenhamn har ett rikt utbud av fantastiska, men ofta bortglömda byggnader. Med sin bok Secret Places vill arkitekten Marie-Louise Høstbo utvidga läsarnas horisonter, inspirera dem att utforska femtio speciella byggnader i och runt den danska huvudstaden. Alla är distinkta platser som säkerligen kommer att överraska, engagera och utmana besökare.Boken presenterar exempel på dansk arkitektur från Arne Jacobsens paviljong i Enghaveparken, designad under hans tid på Köpenhamns stadsarkitektskontor, till Tårnby stadshus, som strikt följer filosofin ‘less is more’, och vidare till Kindt-Larsens charmiga sommarbostad i Hornbæk, som förenar arkitektur och möbeldesign för att skapa en verkligt unik helhet. Med sin skarpa blick för kreativitet delar författaren med sig av sin entusiasm och respekt för dansk arkitektur. Hon placerar de olika byggnaderna inom deras historiska sammanhang och visar hur de skapades med stor omsorg och uppmärksamhet på sammanhang, material och detaljer. Alla utvalda verk har en intim, mänsklig skala som ger dem en direkt attraktion som kombinerar det skämtsamma, sensuella och visuella. Var och en av dem är fast rotad i en dansk arkitektonisk tradition som har tjänat som grund för dagens danska samhälle, och samtliga har visat sig vara synnerligen hållbara både estetiskt och praktiskt.Genom att organisera sina val i fyra tematiska avsnitt - Nordiskt ljus och funktionalism, Tegel och monoliter, Mönster och färg, Geometri och komposition samt Brutalism och konkretism - sammanför författaren ett urval framstående exempel på dansk arkitektur uppförda mellan 1928 och 1986.Utvalda detaljer och perspektiv framkallar kopplingar som sträcker sig över tid, stil och plats och öppnar nya vyer för arkitekturälskare och förändrar hur de ser staden. För arkitektur måste kännas. Den måste ses och beröras. Genom ord och bilder guidar boken internationella resenärer och ursprungliga Köpenhamnsinvånare till stadens gömda skatter - inklusive utflykter utanför själva huvudstaden.
Assouline Jamaica Vibes
Jamaica är utan tvekan den mest stilfulla och coola ön i Karibien. Den är inte bara födelseplatsen för reggae utan även James Bonds favoritdestination. Även om det finns gott om lyxvillor och vita sandstränder på Jamaica, erbjuder ön något unikt som andra destinationer saknar: en levande och egenartad kultur. Jamaica översvämmas av karaktär och har en stark självkänsla som har formats under århundradena av kamp för frihet och självständighet.Denna nationella stolthet återspeglas i musik, dans, mat och litteratur som har sitt ursprung på Jamaica men som sedan har påverkat människor över hela världen. Bob Marleys arv är intimt förknippat med bilden av Jamaica och har lämnat ett outplånligt avtryck på landet och världen. För författaren Ian Fleming var Jamaica hans kreativa grogrund. I sitt hem, GoldenEye, skapade Fleming en av världens mest välkända karaktärer, James Bond. Resenärer kan nu följa i dessa kreativa giganters fotspår genom att besöka 56 Hope Road i Kingston, Bob Marleys tidigare hem, eller genom att bo på GoldenEye. Oavsett om du är född och uppvuxen på ön eller bara är på semester är Jamaicas inflytande omisskännligt. Chris Blackwell, grundare av Island Records, bidrar med ett förord till Jamaica Vibes och presenterar en intim och insiktsfull bild av denna livliga önation och dess förföriska kraft.
Assouline Chic Dogs
För hundälskare med en känsla för stil är Chic Dogs den ultimata coffee table-boken. Den utforskar hundens roll som en ikon inom mode och kultur, och lyfter fram berättelser om kända personligheter och deras älskade fyrbenta vänner. Från aristokrater till moderna influencers, visar boken hur hundar har blivit symboler för sofistikering och elegans genom tiderna. Med charmiga fotografier och anekdoter är detta en hyllning till människans bästa vän och dess plats i modevärlden.
Assouline Sig Bergamin Eclectic
Upptäck den färgstarka och dynamiska världen av brasiliansk design med Sig Bergamin: Eclectic. Denna bok firar den internationellt erkända inredningsarkitekten Sig Bergamins unika stil, som kombinerar olika kulturer, epoker och influenser till en harmonisk helhet. Genom livliga fotografier och engagerande texter får läsaren en inblick i Bergamins kreativa process och hans förmåga att skapa rum som är både lekfulla och sofistikerade. En inspirerande resurs för alla som älskar inredning och design.
Taschen Logo Modernism
En aldrig tidigare skådad samling över moderna varumärkenModernistisk estetik inom arkitektur, konst och produktdesign är bekant för många. I skyhöga glasstrukturer eller minimalistiska dukar känner vi igen en tid av enorma tekniska framsteg som bekräftade människans förmåga att omforma sin miljö och att radikalt bryta mot konventioner eller begränsningar från det förflutna.Modernistisk estetik inom arkitektur, konst och produktdesign är bekant för många. I majestätiska glasstrukturer eller minimalistiska dukar känner vi igen en tid av enorm teknologisk utveckling som bekräftade människors förmåga att omforma sin miljö och att radikalt bryta med konventioner eller begränsningar från det förflutna. Denna unika TASCHEN-publikation, författad av Jens Müller, samlar cirka 6.000 varumärken, med fokus på perioden 1940-1980, för att undersöka hur modernistiska attityder och krav gav upphov till företagsidentitet. Den omfattande undersökningen omfattar allt från medieföretag till detaljhandelsjättar, från flygbolag till konstgallerier och är indelad i tre designorienterade kapitel: Geometrisk, Effekt och Typografisk. Varje kapitel är sedan uppdelat i form- och stilinriktade avsnitt som alfabet, överlägg, prickar och kvadrater.
Taschen Prouvé - Basic Art Series
Boken Prouvé från TASCHENs Basic Art Series ger en koncis och rikt illustrerad introduktion till den franske arkitekten och designern Jean Prouvé (1901–1984). Känd för att ha förenat industriell funktionalitet med estetisk elegans, var Prouvé en pionjär inom modern arkitektur och formgivning. Han beskrev sig själv som “constructeur” och var medlem i juryn som övervakade designen av Centre Pompidou i Paris.Boken, författad av Nils Peters och redigerad av Peter Gössel, utforskar Prouvés arbete med allt från modulära byggsystem och tillfälliga utställningspaviljonger till möbler och vardagsföremål. Hans design kännetecknas av enkelhet, teknisk briljans och effektiv användning av kostnadseffektiva material.Med cirka 120 illustrationer – inklusive fotografier, skisser och ritningar – presenterar boken Prouvés viktigaste verk i kronologisk ordning, tillsammans med information om uppdragsgivare, arkitektoniska förutsättningar samt konstruktionsproblem och deras lösningar. Denna volym är en del av TASCHENs Basic Architecture-serie, som sedan 1985 har blivit en av de mest sålda konstbokskollektionerna någonsin.
New Mags Atlas of Brutalist architecture
Atlas of Brutalist Architecture är en imponerande hyllning till en av arkitekturhistoriens mest kraftfulla och polariserande stilar, brutalismen. Denna unika bok samlar över 850 byggnader från mer än 100 länder, vilket gör den till den mest omfattande guiden över brutalistisk arkitektur som någonsin publicerats.Med sin tydliga betoning på form, material och monumentalitet, visar boken exempel på allt från välkända mästerverk till dolda betongpärlor världen över, från universitet och teatrar till kyrkor, bostäder och regeringsbyggnader.
Taschen Bauhaus - Basic Art Series
Under en flyktig fjortonårsperiod, inklämd mellan två världskrig, förändrade den tyska konst- och designskolan Bauhaus modernitetens ansikte. Med utopiska ideal för framtiden utvecklade skolan en banbrytande blandning av konst, hantverk och teknik som kunde tillämpas inom måleri, skulptur, design, arkitektur, film, fotografi, textil, keramik, teater och installation.Bauhaus grundades först av Walter Gropius (1883-1969) och räknade Josef och Anni Albers, Wassily Kandinsky, Paul Klee, Oskar Schlemmer, Gunta Stölzl, Marianne Brandt och Ludwig Mies van der Rohe bland sina medlemmar, lika mycket en intensiv personlig gemenskap som ett offentligt sinnat kollektiv. Mellan sina tre på varandra följande platser i Weimar, Dessau och Berlin främjade skolan ett karismatiskt och kreativt utbyte mellan lärare och elever, som alla varierade i sina konstnärliga stilar och preferenser, men förenades i sin idealism och sitt intresse för ett “total” konstverk över olika metoder och medier.
Assouline The Impossible Collection of Warhol
The Impossible Collection of Warhol från Assouline är en exklusiv hyllning till en av 1900-talets mest inflytelserika konstnärer – Andy Warhol. Denna bok är en del av Assoulines prestigefyllda Impossible Collection-serie, där varje volym lyfter fram det allra främsta inom konst, mode och kultur.I denna unika samlarutgåva bjuder Assouline in dig att upptäcka 100 av Warhols mest ikoniska och banbrytande verk. Från de berömda Campbell’s soup cans och Marilyn Monroe-porträtten till mindre kända, men lika kraftfulla skapelser som speglar Warhols oändliga kreativitet och hans unika förmåga att sudda ut gränserna mellan konst, konsumtion och kändiskultur.Kuraterad av Eric Shiner, tidigare direktör för The Andy Warhol Museum, erbjuder boken en insiktsfull och inspirerande resa genom Warhols färgstarka värld. Med noggrant utvalda verk och fascinerande texter belyser den Warhols betydelse som både konstnär och kulturikon.The Impossible Collection of Warhol är handbunden, tryckt på exklusivt konstpapper och vackert förpackad i ett linneklätt, silkscreentryckt fodral med metalliskt präglade detaljer. Denna bok är inte bara en hyllning till Warhols konst – den är ett konstverk i sig, skapad med samma känsla för detaljer och kvalitet som Warhol själv visade i sitt arbete.Detta är den ultimata samlarboken för konstälskare, designentusiaster och alla som fascineras av popkonstens mästare. Placera den på ett sidobord, i biblioteket eller låt den bli rummets mittpunkt – The Impossible Collection of Warhol förhöjer varje miljö med sin närvaro.En fantastisk gåva till den som uppskattar samtidskonst, kulturhistoria och tidlös estetik.The Ultimate Collection är en hyllning till det förfinade hantverket bakom lyxiga bokutgåvor. Varje volym är handinbunden enligt traditionella tekniker, med färgplanscher varsamt monterade för hand på konstpapper av högsta kvalitet. Resultatet är en utgåva där varje exemplar bär hantverkarens unika signatur – ett samlarobjekt som förenar tidlös skönhet med utsökt precision.
New Mags Gesamtkunstwerke
Arne Jacobsens och Otto Weitlings arkitektur är av enastående betydelse för efterkrigstidens modernism i Tyskland. Kalibern på deras projekt har dock glömts bort. Gesamtkunstkwerke fyller denna lucka i uppskattningen av deras arbete med en omfattande presentation av sju av åtta tyska projekt av de danska mästerarkitekterna.Jacobsen och Weitling’s skandinaviska funktionalism är en återspegling av visionerna i det tidigare BRG – design och uppdrag grundade på demokrati, prestige och effektivitet. Publikationen tar också upp hur arvet från den sena modernismen hanteras.Resan genom arkitekternas platser leder oss till havet, till modellstäder och till modernismens förvecklingar, vilket leder till en debatt i enlighet med Otto Weitling: "För- och nackdelar skulle vara ett positivt tecken eftersom en byggnad som det inte talas om oftast inte är värd att tala om.
Taschen Dennis Hopper. Photographs 1961–1967
Dennis Hoppers många världarDennis Hopper var mannen med kameran. På 60-talet förevigade han allt från filminspelningar till protester och dinnerparties. I denna bok kan man se fotografier av filmstjärnor, politiker, artister, konstnärer och främlingar. Hopper hade ett sätt att fånga ögonblicken som förändrade kulturen för alltid. Det är en fantastisk samling som är tillbaks i tryck i en ny utgåva.Boken innehåller essäer av galleristen Tony Shafrazi och konstpionjären Walter Hopps. Citat ur intervjuer med Hoppers motiv, vänner och familj av Victor Bockris förgyller även denna omfattande volym. Det är en unik chans att få en inblick i en av USA:s mest fascinerande personligheter.
Assouline Oscar Niemeyer
Oscar Niemeyer, en av fäderna till modernistisk arkitektur, är ihågkommen genom Assoulines handgjorda, begränsade upplaga av Ultimate Collection. En av de mest betydande influenserna på 1900- och 2000-talets arkitektur, Niemeyers arv erkänns och hedras i Assoulines omfattande och lyxiga utforskning av Niemeyers 104-åriga liv och karriär.Skisser och originalfotografi, tillsammans med bidrag från Tadao Ando, Santiago Calatrava, Frank Gehry och Zaha Hadid, gör Oscar Niemeyer till ett vittnesmål om den fantastiska konstnärliga resa han ledde under det senaste århundradet.Vita handskar och en signaturväska i canvas medföljer varje köp från Assoulines Ultimate Collection.The Ultimate Collection är en hyllning till det förfinade hantverket bakom lyxiga bokutgåvor. Varje volym är handinbunden enligt traditionella tekniker, med färgplanscher varsamt monterade för hand på konstpapper av högsta kvalitet. Resultatet är en utgåva där varje exemplar bär hantverkarens unika signatur – ett samlarobjekt som förenar tidlös skönhet med utsökt precision.
Assouline Ocean Wanderlust
Förbered dig för en fördjupad resa under vågorna med Ocean Wanderlust. Dyk in i världen av ubåtar, mytologi, exotiska marina arter och havsinpirerat mode. Assoulines signaturstil vidgar resans horisonter, blandar abstrakta tolkningar som mode, konst och arkitektur med de verkliga och vetenskapliga aspekterna av undervattensutforskning.I det djupt blåa väntar oändliga mysterier och väcker gränslös fantasi. Legendariska författare som Jules Verne och Herman Melville, samt visionära filmskapare som James Cameron, har utnyttjat den kreativa potentialen hos undervattensvärlden och skapat enastående konstnärliga uttryck.
Assouline Fifth Avenue, 200 Years of Stories and Legends
Fifth Avenue: 200 Years of Stories and Legends tar dig med på en fascinerande resa längs en av världens mest ikoniska gator. Denna bok utforskar Fifth Avenues utveckling från en lugn bostadsgata till en global symbol för kultur, rikedom och stil. Genom en blandning av fängslande berättelser och historiska insikter, illustrerad med över 200 bilder, avslöjar boken de många lager av historia och glamour som präglar denna berömda aveny.
Taschen Great Escapes Greece. The Hotel Book
Mytiska platser, drömlika stränderEn resa till de vackraste hotellen i GreklandGreklands antika konst och kultur utgör den västerländska civilisationens vagga - otaliga monument och museer berättar än i dag om landets rika historia. Grekland är unikt också på grund av sina hisnande landskap, invånarnas gästfrihet och sina fantastiska hotell, vilket gör det till ett drömresmål för många resenärer. Det fräscha och hälsosamma köket, det kristallklara havet och solnedgångarna gör resten - en resa till Grekland är ren njutning.Angelika Taschen reser från Makedoniens berg i norr till Peloponnesos med sina mytiska platser som Korinth, Sparta och Olympia, och till de större och mindre ögrupperna i söder. Hon öppnar dörrarna till några av landets mest extraordinära hotell, bland annat Imaret i Kavala, som ligger i ett tidigare ottomanskt komplex, Tainaron Blue Retreat i ett avskilt tidigare försvarstorn i Mani och The Windmill, en ombyggd väderkvarn på ön Kimolos i Kykladerna.Hon bjuder in läsarna att upptäcka legendariska lyxhotell, som Eagles Palace i Halkidiki eller Poseidonion Grand Hotel på Spetses, och tar dem till förtrollande B&B; som Guesthouse Mazaraki i Mystras eller Mèlisses på Andros, som drivs av matbloggaren Allegra Pomilio. Under resans gång besöker hon hotell på välkända pittoreska öar—som Mystique på Santorini och Soho Roc House på Mykonos—men även boenden på avlägsna platser som Mediterraneo på ön Kastelorizo, som ligger i sydöstra Grekland utanför den turkiska kusten. Dessutom visar hon intressanta arkitektur- och designkoncept, som hotellbyn The Rou Estate, en historisk, omsorgsfullt restaurerad by på Korfu det minimalistiska Olea All Suite Hotel på Zakynthos och Ammos på Kreta, där ingen möbel är den andra lik och nya excentriska möbler tillkommer varje år.
Assouline Mykonos Muse
Ön Mykonos, som i folkmun kallas Greklands Ibiza, är enormt omtyckt för den vackra arkitekturen, den välkomnande befolkningen, och inte minst för de vackra stränderna. I boken Mykonos Muse får läsaren uppleva medelhavsön Mykonos kultur genom den grekiska fotografen Lizy Manolas kameralins. Räkna med fantastiska färgglada fotografier, berättelser från århundraden tillbaka och antik mytologi. Med sin mustigt blåa nyans och sin storlek är boken perfekt att placera som ett blickfång på soffbordet.
Taschen Case Study Houses. The Complete CSH Program 1945-1966
Case Study House-programmet (1945-66) var en exceptionell, innovativ händelse i den amerikanska arkitekturhistorien och är än idag unikt.Programmet, som koncentrerades till Los Angeles-området och innefattade utformningen av 36 prototyphus, syftade till att göra tillgängliga planer för moderna bostäder som enkelt och billigt kunde byggas under efterkrigstidens byggboom.Programmets främsta drivkraft var Arts & Architecture-redaktören John Entenza, en förespråkare för modernism som hade alla rätt kontakter för att locka några av arkitekturens största talanger, såsom Richard Neutra, Charles och Ray Eames, och Eero Saarinen. Programmet var mycket experimentellt och genererade hus som var utformade för att omdefiniera det moderna hemmet, och hade därmed ett uttalat inflytande på amerikansk och internationell arkitektur både under programmets existens och till och med idag.Boken ger dig en övergripande inblick i hela programmet med omfattande dokumentation, lysande fotografier från perioden och, för de hus som fortfarande finns kvar, samtida foton samt omfattande planritningar och skisser.
Assouline Grace in The Desert: The Beauty of Saudi Arabia's Camels
Grace in The Desert är en visuell hyllning till Saudiarabiens kameler, dessa majestätiska djur som har varit en integrerad del av landets kultur och historia. Genom imponerande fotografier och insiktsfulla texter utforskar boken kamelernas skönhet, deras roll i det saudiska samhället och den djupa relationen mellan människan och dessa "öknens skepp". En fascinerande resa för djurälskare och de som är intresserade av Mellanösterns rika arv.The Ultimate Collection är en hyllning till det förfinade hantverket bakom lyxiga bokutgåvor. Varje volym är handinbunden enligt traditionella tekniker, med färgplanscher varsamt monterade för hand på konstpapper av högsta kvalitet. Resultatet är en utgåva där varje exemplar bär hantverkarens unika signatur – ett samlarobjekt som förenar tidlös skönhet med utsökt precision.
Taschen Frédéric Chaubin. Stone Age.
Ett arv i stenSlott och fästningar i det medeltida Europa.Följ fotografen Frédéric Chaubin på hans unika resa genom Europa, som sträcker sig över ett århundrade. Med bilder av mer än 200 byggnader i 21 länder presenterar Stone Age historien och arkitekturen för de mest dramatiska medeltida slotten på kontinenten i en aldrig tidigare skådad samling. Med utgångspunkt i framgången med hans försök till sovjetisk design med CCCP, dokumenterar Chaubin återigen efterlivet för mycket rationella strukturer som verkar malplacerade i en modern värld. Dessa slott, som är föregångare till brutalismen, värdesätter funktion framför form och förkroppsligar de råmaterial och former som skulle komma att definiera så mycket av arkitekturhistorien.Samlingen är fotograferad på film med en Linhof-viewkamera och är resultatet av fem års resor och undersökningar. Komplett med en praktisk karta och en förklarande essä berättar dess slott historien om 400 år, som utvecklas genom den feodala medeltiden till 1400-talet.En fotografisk studie av förfall lika mycket som uthållighet, Stone Age spårar historien om några av dessa unika strukturer som fortsätter att förtrolla sin publik idag och som upptar en distinkt, mystisk plats i vår kollektiva fantasi.
Taschen Case Study Houses - 40 series
Case Study House-programmet (1945-1966) var en exceptionell och innovativ händelse i den amerikanska arkitekturhistorien och är än idag unikt. Programmet, som koncentrerades till Los Angeles-området och omfattade 36 prototyphus, syftade till att göra planer för moderna bostäder tillgängliga som enkelt och billigt kunde byggas under efterkrigstidens byggboom.Programmets främsta drivkraft var Arts & Architectures redaktör John Entenza, en modernismens förkämpe som hade alla de rätta kontakterna för att locka till sig några av arkitekturens största talanger, som Richard Neutra, Charles och Ray Eames och Eero Saarinen. Programmet var mycket experimentellt och skapade hus som var utformade för att omdefiniera det moderna hemmet och hade ett stort inflytande på amerikansk och internationell arkitektur, både under programmets existens och fram till idag.
Assouline Abu Dhabi Bright
Abu Dhabi Bright från Assouline är en hyllning till den dynamiska och mångfacetterade huvudstaden i Förenade Arabemiraten. Boken fångar stadens unika balans mellan framtid och tradition där banbrytande arkitektur som Louvre Abu Dhabi och Sheikh Zayed-moskén samsas med ökenlandskap, historiska souker och tidlös kultur.Med fascinerande fotografier och insiktsfulla texter utforskar boken allt från stadens kulturella ambitioner till dess naturliga skönhet och urbana energi. Här möter man såväl konst och design som lyx, innovation och autentiskt arabisk gästfrihet.Abu Dhabi Bright är en del av Assoulines eleganta Travel Series och bjuder på en visuell resa genom en stad i ständig rörelse, perfekt för resenärer, kulturälskare och esteter med blick för det extraordinära.
Assouline Paris Saint-Germain
Paris Saint-Germain från Assouline är en exklusiv hyllning till ett av världens mest ikoniska och framgångsrika fotbollslag. Denna bok fångar PSG:s magnifika resa – från klubbens grundande 1970 till dagens globala storhetstid, där mode, sport och kultur smälter samman i hjärtat av Paris.Med insiktsfulla texter, exklusiva fotografier och personliga anekdoter ger boken en unik inblick i klubbens rika historia och ikoniska ögonblick. Upplev legendariska matcher, oförglömliga mål och spelare som skrivit in sig i fotbollens historieböcker – från George Weah och Ronaldinho till Zlatan Ibrahimović, Neymar och Kylian Mbappé.Paris Saint-Germain är inte bara en bok för sportälskare – den är en hyllning till en livsstil, en stad och en passion. Boken visar hur PSG förkroppsligar det parisiska modet och elegansen, och hur klubben blivit en global symbol för både sportlig excellens och kulturell innovation.Boken är handbunden, tryckt på exklusivt konstpapper och levereras i ett stilrent linneklätt fodral – en designupplevelse i sig, precis som PSG:s egen estetik. Det är en perfekt centerpiece i hemmet, som pryder soffbordet eller biblioteket med samma självsäkra närvaro som klubben har på planen.För fotbollsfantaster, samlare och designentusiaster är detta en oumbärlig volym – en bok som sammanför sportens passion och Paris eviga elegans. Paris Saint-Germain från Assouline är den ultimata gåvan för den som vill fira det vackra spelet och den parisiska stilen.The Ultimate Collection är en hyllning till det förfinade hantverket bakom lyxiga bokutgåvor. Varje volym är handinbunden enligt traditionella tekniker, med färgplanscher varsamt monterade för hand på konstpapper av högsta kvalitet. Resultatet är en utgåva där varje exemplar bär hantverkarens unika signatur – ett samlarobjekt som förenar tidlös skönhet med utsökt precision.
Taschen Massimo Listri.The World’s Most Beautiful Libraries
"Massimo Listri: The World’s Most Beautiful Libraries" är en hisnande visuell utforskning av några av världens mest magnifika bibliotek. Genom den makalösa fotografiska konsten av Massimo Listri tar denna bok läsarna på en resa genom historien och arkitekturen i dessa kulturella skatter. Från antika skatter till moderna mästerverk, fångar Listris bilder den oöverträffade skönheten och rikedomen i varje biblioteks interiör. Med informativa texter som ackompanjerar varje bild, erbjuder boken en djupdykning i varje biblioteks unika historia och betydelse. "Massimo Listri: The World’s Most Beautiful Libraries" är en hyllning till skönheten i kunskapens tempel och ett måste för alla bokälskare och arkitekturentusiaster.
New Mags Architecture and Automobiles
Arkitektur och bilar har varit intimt förknippade med varandra sedan förbränningsmotorns begynnelse – från monteringsfabriken till utställningslokalen och vidare till den allestädes närvarande fixpunkten i det artificiella landskapet, bensinstationen. Bilarnas strömlinjeformade former har ofta inspirerat arkitekter och vissa har till och med vågat sig på att designa sina egna bilar. Medverkar gör Foster and Partners, Bohlin Cywinski Jackson, ONL, Renzo Piano, Populous, Zaha Hadid, UNStudio och Massimiliano Fuksas. Bland de projekt som presenteras finns BMW-museet i München, Porsche-museet i Stuttgart, Audi museet i Ingolstadt av 24-H, Manuel Gautrand’s Citroen-museum på Champs Elyssee i Paris och Regio Emilia-bron av Santiago Calatrava i Italien.
New Mags 150 Houses
Ett urval av de 150 vackraste arkitekturikonerna, med hem av Frank Lloyd Wright, Charles och Ray Eames, Le Corbusier och andra, “Det får mig att känna mig skyldig till att någon ska ha så roligt när de gör det de ska göra,” – Charles Eames om arkitektur,“En läkare kan begrava sina misstag men en arkitekt kan bara råda sina kunder att plantera vinrankor,” – Frank Lloyd Wright om arkitektur, Arkitekturresor är på uppgång. Med den här boken har du inte bara en referensbok med 150 av världens mest ikoniska privata hem, utan också en bucket list för att planera din nästa lands- eller stadsresa. Dessa hem är unika, antingen på grund av interiörens estetik, konstruktionen eller den sofistikerade designen, Detta är den ultimata önskelistan för arkitekturresor. För varje hus ger författarna en livlig beskrivning av byggnaden och dess ägare, förutom detaljerna om arkitekt, datum och plats, 150 hus du måste besöka innan du dör är den ultimata ‘architecture bucket list’ och uppföljaren till de framgångsrika 150 barer du måste besöka innan du dör, 150 restauranger du måste besöka innan du dör och 150 hotell du måste besöka innan du dör.
Assouline Lisboa Luz
Lisboa Luz är en stämningsfull hyllning till Portugals huvudstad, där Atlantens ljus, stadens kullar och färgstarka fasader skapar en magisk atmosfär. I denna vackert formgivna bok från Assouline får läsaren följa med på en resa genom Lissabons rika historia, samtida kreativa scen, arkitektur, gastronomi och vardagsliv.Med fascinerande fotografier och texter som fångar såväl det poetiska som det dynamiska i stadens själ, skildras allt från ikoniska platser som Alfama och Belém till de trendiga kvarteren i Bairro Alto och LX Factory. Titeln Luz (ljus) syftar på det karakteristiska, gyllene sken som gett Lissabon sin unika stämning och lockat konstnärer och drömmare i generationer.En del av Assoulines Travel Series, Lisboa Luz är en bok för resenärer, designälskare och alla som fascineras av städer med själ, historia och kreativ lyskraft.
Taschen Living in Japan - 40 series
Den traditionella japanska arkitekturen är så rik och unik att den är nästan omöjlig att förbättra. Ändå fortsätter samtida japanska designers och arkitekter att hitta nya tillvägagångssätt för att renovera och ta inspiration från gamla sätt.Oavsett om det handlar om ett välbevarat traditionellt hus eller en elegant modern lägenhet har de bästa japanska hemmen en förkärlek för smart utformade utrymmen och varma material som trä, tegel och bambu.Från ett lanthus med halmtak som bebos av en zenpräst till Tadao Andos experimentella 4×4 House, från Shigeru Bans konceptuella Shutter House till en vacker hyllning av bambu i hemmet - detta eleganta kompendium går igenom det mångfacetterade landskapet i dagens japanska boende.Denna utgåva är berikad med 170 helt nya, opublicerade fotografier och tar dig med på en hisnande resa genom landet med den uppgående solen—komplett med en adresslista, om du vill göra denna resa till Japans mest fascinerande värdshus och hem på egen hand. En insiktsfull ordlista över nyckeltermer som tatami, shoji och noren hjälper dig också att förstå alla delar av Japans unika estetik med österländsk minimalism.
Taschen Mackintosh - Basic Art Series
Charles Rennie Mackintoshs arbete förenade skotsk tradition, modern funktion och japansk elegans till en unik produktion inom arkitektur och design. Som en central förespråkare för Glasgowstilen vid sekelskiftet påverkade Mackintosh också jugendstilen över hela Europa med sitt djärva men lyriska repertoar av livfulla linjer, eleganta proportioner och naturliga motiv.Även om han inte fick mycket erkännande i sin hemstad Glasgow under sin livstid, inspirerade hans djärva nya blandning av enkelhet och poetiska detaljer modernister över hela Europa.
Taschen Cats - Photographs 1942–2018
Mode har Helmut Newton, arkitektur har Julius Shulman, och kattfotografi har Walter Chandoha. År 1949 blommade hans möte med en herrelös kattunge ut i en karriär som upphöjde kattporträtt till en konstform. Detta är en hyllning inte bara till dessa förföriska varelser utan också till en enastående fotograf som gick bort 2019 vid 98 års ålder, och vars medkänsla kan kännas i varenda bildruta.
Taschen Pop Art - Basic Art Series
Popkonsten, som nådde sin höjdpunkt på 1960-talet, började som en revolt mot den gängse synen på konst och kultur och utvecklades till ett omfattande ifrågasättande av det moderna samhället, konsumentkulturen, konstnärens roll och av vad som utgör ett konstverk. Popkonsten använde sig av massmarknadskällor och produkter samt det banala och kitschiga. Med fokus på frågor om materialism, kändisskap och media använde sig popkonsten av massmarknadskällor, från reklambilder till serietidningar, från Hollywoods mest kända ansikten till förpackningar av konsumentprodukter, det senare symboliserat av Andy Warhols Campbell’s soppburkar. Popkonsten utmanade etablissemanget genom att lyfta fram så populära, banala och kitschiga bilder, men använde också metoder för massproduktion och minskade den enskilda konstnärens roll med mekaniserade tekniker som screentryck. Med konstnärer som Andy Warhol, Allen Jones, Ed Ruscha, Robert Indiana, Jasper Johns, Robert Rauschenberg och Roy Lichtenstein presenterar denna bok en avgörande modernistisk rörelses fulla räckvidd och inflytande.
Taschen The Book of Symbols
Denna encyklopedi utforskar de dolda betydelserna av visuella symboler över tid och geografi, från solen till valar och den mänskliga handen. Över 800 vackra bilder från olika epoker och kulturer kombineras med expertbelysning av symbolhistoria, betydelser och psykiska föreningar, vilket ger läsarna en värdefull och fascinerande resurs för tankeväckande tolkningar av liv, konst och andlighet.The Book of Symbols kombinerar original och skarpa uppsatser om specifika symboler med representativa bilder från alla delar av världen och alla epoker av historien. De mycket läsvärda texterna och över 800 vackra färgbilderna samverkar på ett unikt sätt för att förmedla dolda dimensioner av mening. Var och en av de ca. 350 essäerna undersöker en viss symbols’ psykiska bakgrund och hur den framkallar psykiska processer och dynamik. Etymologiska rötter, motsatsernas spel, paradox och skugga, de sätt på vilka olika kulturer har använt en symbolisk bild— - alla dessa faktorer tas i beaktande. Författade av skribenter från psykologi, religion, konst, litteratur och komparativ mytologi flyter essäerna in i varandra på sätt som speglar psykets’ oväntade konvergenser. Det finns inga patenterade definitioner av den typ som tenderar att kollapsa en symbol en fortfarande vital symbol förblir delvis okänd, tvingar vår uppmärksamhet och utvecklas i nya betydelser och manifestationer över tiden. Istället för att bara kategorisera visar The Book of Symbols hur man kan gå från den visuella upplevelsen av en symbolisk bild i konst, religion, liv eller drömmar till att direkt uppleva dess personliga och psykologiska resonans.The Book of Symbols sätter nya standarder för tankeväckande utforskning av symboler och deras betydelser, och kommer att tilltala en mängd olika läsare: konstnärer, designers, drömmare och drömtolkare, psykoterapeuter, självhjälpare, spelare, serietidningsläsare, religiösa och andliga sökare, författare, studenter och alla som är nyfikna på kraften i arketypiska bilder.
Thames & Hudson World of Art - Modern Architecture
Denna mycket hyllade undersökning av modern arkitektur och dess ursprung har blivit en klassiker sedan den först publicerades 1980, och har bidragit till att forma arkitektonisk praxis och diskurs över hela världen. I denna omfattande reviderade och uppdaterade femte upplaga har Kenneth Frampton lagt till ett nytt avsnitt som i detalj utforskar den modernistiska traditionen inom arkitektur över hela världen i slutet av 1900-talet och början av 2000-talet. Han undersöker de olika sätt på vilka arkitekter inte bara reagerar på de geografiska, klimatiska, materiella och kulturella sammanhangen i sina byggnader, utan också följer distinkta linjer som betonar topografi, morfologi, hållbarhet, materialitet habitat och samhällsform. Den förblir en oumbärlig bok för alla som studerar arkitektur och arkitekturhistoria.
Taschen Architecture in the 20th Century
Arkitekturen under 1900-talet kännetecknas av en häpnadsväckande mångfald. Precis som krocken mellan estetiska och kommersiella ambitioner ändå skapade många lyckliga symbioser, så möttes det puristiska och det uttrycksfulla, det monumentala och det pittoreska. Från högtstående “starchitects” till mindre kända namn runt om i världen tar denna kronologiska översikt dig till hjärtat av de idéer, trender och övergångar som definierade 1900-talet.Från Frank Lloyd Wright till Antoni Gaudí, Frank O. Gehry till Shigeru Ban och allt det bästa däremellan - allt finns här. De 31 kapitlen är kronologiskt organiserade och sätter allt i perspektiv, illustrerat med hundratals foton i storformat samt en mängd ritningar och planritningar. Det biografiska appendixet täcker alla århundradets största arkitekter samtidigt som det hyllar dagens nya talanger, och de påkostade illustrationerna inkluderar några av de bästa arkitekturfotografierna i modern tid.För alla som är intresserade av tidsandan och byggnadsdesign under 1900-talet är detta ditt allt-i-allo referensverk. Samlingen täcker inte bara arkitekterna utan även grupperna, rörelserna och stilarna som definierade en era av byggande. Ett måste för alla arkitekturälskare!
Calazo förlag Turguide Røros: miniguide & turkart 1:50 000 NoColour OneSize
På Røros, som er med på Unescos verdensarvsliste, er natur og kultur tett sammenvevd, med svært mange spor etter gruvedrift som har preget området siden 1600-tallet. Turguide Røros: miniguide & turkart 1:50 000 fra Calazo förlag beskriver 27 fotturer som gir deg både kulturelle opplevelser og storslått utsikt. ISBN: 9789189371675
Taschen Great Escapes Mediterranean
Upptäck de mest hisnande resmålen och platserna att drömma om i denna uppdaterade, överdådigt illustrerade bok: från de grottliknande sviterna på Perivolas, i ett majestätiskt läge högt över Egeiska havet på Santorini, till Hôtel Le Corbusier i Marseille, en pilgrimsplats för älskare av arkitektur. Varje hotell presenteras med spektakulära bilder, en kort text och viktig information som adress och vägbeskrivning för att komma, samt tips för böcker att packa.
Taschen Living in Asia
Traditionell arkitektur möter banbrytande design i denna kompakta uppvisning av asiatisk livsstil. Vi reser genom Tibet, Nepal, Indien, Sri Lanka, Myanmar, Thailand, Laos, Kambodja, Singapore och Malaysia och besöker Shiv Niwas-palatset i Octopussy, förgyllda tibetanska kloster, ett höghus med utsikt över Singapores skyline och många fler hisnande bostäder.
Taschen Living in Bali. 40 series
Bali är älskat av resenärer för sitt frodiga tropiska landskap och charmiga människor, och är en av de mest magnifika platserna på jorden. Andlighet och natur är integrerade delar av balinesernas vardagsliv, så man kan lätt förstå varför öns traditionella arkitektur har en fridfull närvaro, efterliknar omgivningen och ibland smälter in i den.När det gäller balinesiska hus är väggar inte ett krav, trä finns överallt, jordfärger dominerar och halmtak finns i överflöd. Husen öppnar sig mot vackra gröna landskap, majestätiska berg eller vackra kustlinjer och utstrålar en avkopplande och kontemplativ atmosfär. Denna katalogisering av sydostasiatisk livsstil innehåller en mängd färska och inspirerande fotografier och levereras i ett kompakt format, så att du kan ta med dig en liten bit av paradiset vart du än går. När man tittar på dessa överdådiga exempel på enkel och elegant livsstil är det ett under varför inte fler människor har bråttom att flytta till Bali.